Nature morte Roger de la Fresnaye : expertise et estimation

Vous possédez une nature morte de Roger de La Fresnaye et souhaitez en connaître la valeur ? Les compositions de cet artiste majeur du cubisme français suscitent toujours l’intérêt des collectionneurs, en particulier lorsqu’il s’agit de ses natures mortes peintes avant la Première Guerre mondiale. Entre objets du quotidien, recherches sur la forme et compositions géométrisées, ces œuvres occupent une place importante dans son parcours et sur le marché de l’art.

Qui est Roger de La Fresnaye ?

Roger de La Fresnaye (1885-1925) est l’un des grands peintres français du début du XXe siècle. Formé à l’Académie Julian puis à l’École des beaux-arts, il développe un style personnel à la croisée du cubisme, de l’héritage de Cézanne et des recherches de la Section d’Or. Son œuvre se distingue par une construction rigoureuse, un goût pour les volumes simplifiés et une palette souvent subtile.

S’il est aujourd’hui connu pour ses compositions cubistes, ses portraits et ses scènes de genre, Roger de La Fresnaye accorde aussi une place importante à la nature morte. Ce thème lui permet d’explorer l’organisation de l’espace, les rapports entre les plans et la géométrisation progressive des formes.

Les natures mortes de Roger de La Fresnaye

Les natures mortes occupent une place importante dans la production de Roger de La Fresnaye, en particulier dans les années qui précèdent 1914. L’artiste y représente des objets simples : fruits, bouteilles, plats, livres, encriers ou encore ustensiles du quotidien. Mais derrière cette apparente simplicité, ses compositions révèlent un travail très construit sur les lignes, les volumes et les équilibres.

Au fil des années, ses natures mortes évoluent vers une écriture plus synthétique. Les objets restent reconnaissables, mais ils s’inscrivent dans un espace de plus en plus géométrisé. Certaines œuvres des années 1911-1914, avec leurs encriers, équerres, bouteilles ou tables basculées, comptent aujourd’hui parmi les plus recherchées de son corpus.

Comment reconnaître une nature morte de Roger de La Fresnaye ?

Plusieurs éléments permettent de reconnaître une nature morte de Roger de La Fresnaye.

Des objets du quotidien

L’artiste représente souvent des bouteilles, des compotiers, des fruits, des plats, des livres, des théières ou des encriers. Ces objets simples deviennent, sous son pinceau, de véritables éléments de construction.

Une composition rigoureuse

Ses natures mortes reposent sur une organisation précise de l’espace. Les plans se croisent, les lignes se répondent et les objets s’inscrivent dans une structure très pensée.

Une influence cubiste

Les œuvres de Roger de La Fresnaye ne basculent pas toujours dans un cubisme radical, mais elles témoignent d’une recherche constante sur la simplification des formes, les points de vue et la décomposition des volumes.

Une palette raffinée

L’artiste utilise souvent des gris, des ocres, des bruns ou des bleus sourds, qui renforcent la solidité et l’harmonie de la composition.

Une œuvre souvent documentée

Les tableaux importants de Roger de La Fresnaye figurent fréquemment dans les catalogues raisonnés, les expositions ou les bibliographies spécialisées. La provenance et la documentation jouent donc un rôle important dans l’estimation.

Estimation et prix des natures mortes de Roger de La Fresnaye

La cote des natures mortes de Roger de La Fresnaye reste soutenue sur le marché de l’art. Les prix varient selon la technique, la date, le format, la qualité de la composition et l’état de conservation. Les huiles cubistes exécutées avant 1914 dominent très nettement le marché, tandis que les dessins, encres et estampes restent plus accessibles.

Tableau des prix

Estampes et lithographies d’après une nature morte

Les estampes et lithographies d’après Roger de La Fresnaye restent les œuvres les plus accessibles. Une estampe en couleurs intitulée Nature morte aux livres, justifiée 18/150, a ainsi été adjugée 50 euros en 2026. À l’autre extrémité de cette catégorie, une lithographie Nature morte de 1914, numérotée et signée des initiales, a atteint 7 165 euros. Ces résultats montrent que le tirage, l’état de conservation et la rareté de l’épreuve jouent un rôle important dans l’estimation.

Dessins, fusains et encres

Les œuvres sur papier affichent des résultats plus soutenus, tout en restant nettement en dessous des huiles. Une Nature morte aux cuivres, réalisée au fusain et à l’estompe, a été adjugée 6 413 euros. Une Nature morte à la bouteille, exécutée à l’encre de Chine sur papier en 1918, a quant à elle été vendue 3 900 euros. Plus récemment, une Nature morte à l’encrier au fusain a atteint 7 000 euros. Ce type d’œuvres attire les collectionneurs lorsque la feuille est bien conservée, datée et représentative du travail de l’artiste.

Huiles sur carton ou sur toile : les natures mortes figuratives de jeunesse

Les compositions les plus anciennes, encore éloignées des recherches cubistes les plus marquées, se situent à des niveaux de prix plus modérés que les œuvres de 1913-1914. Une Nature morte aux fruits, bol et plats, peinte vers 1909 sur carton marouflé, a ainsi été adjugée 16 900 euros. Ce type de résultat illustre bien la cote des natures mortes de jeunesse, recherchées pour leur qualité mais généralement moins valorisées que les compositions cubistes de la décennie suivante.

Natures mortes cubistes des années 1911-1914

Les natures mortes cubistes constituent la catégorie la plus recherchée. Une Nature morte à l’encrier, huile sur toile datée de 1913, a été adjugée 90 000 euros. Dans la même veine, Nature morte à l’équerre sur disque noir, avec bouteille d’encre, peinte vers 1913, a atteint 74 672 euros. Ces résultats confirment l’attrait des collectionneurs pour les œuvres les plus construites de Roger de La Fresnaye, lorsque la nature morte devient un terrain d’expérimentation cubiste pleinement abouti.

Faire estimer une nature morte de Roger de La Fresnaye

FAQ

Quel est le prix d’une nature morte de Roger de La Fresnaye ?

Le prix dépend avant tout de la technique et de la période. Une estampe ou une lithographie peut valoir de quelques dizaines d’euros à plus de 7 000 euros, tandis qu’un dessin ou un fusain se situe souvent entre 4 000 et 7 000 euros. Les huiles cubistes des années 1911-1914 peuvent atteindre entre 74 000 et 90 000 euros.

Quelles sont les natures mortes les plus recherchées de Roger de La Fresnaye ?

Les compositions cubistes réalisées avant la Première Guerre mondiale sont les plus recherchées, notamment celles qui mettent en scène bouteilles, encriers, fruits ou objets de table dans une construction très géométrique.